☆ O.S.T.《The Exorcist》(WEA)(1974)
あの超有名なオカルト映畵《エクソシスト》のサントラ盤である。テ-マ曲は、ご存知マイク·オ-ルドフィ-ルド(およびヴァ-ジン·レコ-ドの)の出世作<Tubular
Bells>。ところが殘りの收錄曲はみな、現代音樂作品。實はこのサントラ盤、現代音樂の格好のコンピレ-ション·アルバムになっているのだ。
アントン·ヴェ-ベルン、クシシュトフ·ペンデレツキ、ハンス·ヴェルナ-·ヘンツェ、ジョ-ジ·クラムといった現代音樂の著名な作曲家たちが名を連ね、特にポ-ランドの作曲家ペンデレツキは、監督ウィリアム·フリ-ドキンのお氣に入りだったのか、3曲も收錄されている(サントラ未收錄の曲も劇中で使われている)。さらに、映畵冒頭のイラク古代遺跡のシ-ンで流れる曲には、ペンデレツキとジャック·ニッチェの名前が竝んでクレジット、映畵音樂ならではのおいしい一品だ。ジャック·ニッチェはハリ-·ビ-という變名で、現代音樂風作品も提供している。
(ジャック·ニッチェ…フィル·スペクタ-の片腕として活躍した腕利きアレンジャ-。《カッコ-の巢の上で》《愛と靑春の旅立ち》などのサントラでも大奮鬪)
映畵の內容は、女優クリスの幼い娘リ-ガン(リンダ·ブレア)に惡魔がとりつき、神父が惡魔ばらい(エクソシスト)を行うというお話。原作は、映畵の脚本も執筆したウィリアム·ピ-タ-·ブラッディによる同名のベストセラ-小說。實話がベ-スになっているということが、センセ-ションに。
1949年8月24日、メリ-ランド州で14歲の少年に惡靈がとりつき、惡魔ばらいをして成功したという記事が、『ワシントン·ポスト』紙に揭載された。當時大學生だったブラッディは、この記事にものすごいショックを受けたという。それから20年後、ブラッディはその學生時代の記憶を掘り起こし、なんとその惡魔ばらいを行ったという擔當司祭を探し出し、取材に成功。當時の日記等の資料も閱覽させてもらい、司祭が亡くなるまで、その交流は續いたという。それらの資料を基に書き上げた小說が、《エクソシスト》であった。
1977年、封切り當初、映畵館では失神者、嘔吐者の續出で、全米に一大旋風をまき起こした。可愛いリ-ガンの顔は醜く變貌し、ドスのきいた聲で暴言をがなりたて、首は360度回轉し、汚いゲロは吐くわ、放尿はするわ、性器に十字架を突っこみ血だらけになるわ、ショッキングなシ-ン續出。だが、カメラは、ドキュメンタリ-·タッチでいたってク-ル。それがまた緊張感を持續させ、20世紀を代表する怖わぁ―いオカルト映畵となったのである。
アルバムだけ聽いていても、やっぱり怖いですな。ギシギシと軋む弦樂器、特殊奏法、ト-ン·クラスタ-(音の塊)、不協和音の嵐…。音量のダイナミックス變化も結構あるので、緊張感バリバリで、恐怖心もガンガン煽られまっせ。<Tubular
Bells>が、唯一心を落ち着かせてくれる調べだもの。《エクソシスト》は、アカデミ-賞音響賞を受賞した映畵だとか。リ-ガンの惡魔の聲とか、不氣味な效果音なんかも收錄されていたら、それこそ無茶苦茶恐ろしいレコ-ドになっていたかも…。
監督のフリ-ドキンは最初、音樂を、賣れっ子作曲家のラロ·シフリン(Lalo Schifrin: 《スパイ大作戰 Mission: Impossible》《ダ-ティ-·ハリ-
Dirty Harry》《燃えよドラゴン Enter the Dragon》多數)に依賴したのだが、出來上がってきた曲をその場で破棄したという…それはまさに大正解だったわけだ。
（ちなみにラロ·シフリンは、ウィリアム·ガ-ドラ-William Girdler監督の《マニトウ The Manitou》(1978)、スチュワ-ト·ロ-ゼンバ-グStuart
Rosenberg監督の《惡魔の棲む家 The Amityville Horror》(1979)といった恐怖映畵で、おどろおどろしいホラ-·サウンドを提供し、名譽挽回。）
☆ O.S.T.《The ExorcistⅡ: Heretic》(WEA)(1977)
それから4年後、惡夢は再びやって來た。1977年、《エクソシストⅡ》公開。思春期を迎えたリ-ガンにまたもや異變が…。主役のリ-ガンは前作と同じくリンダ·ブレア。監督はジョン·ブ-アマン。(ブ-アマンといえば、1972年に脚本·制作·監督のすべてを務めた、ショ-ン·コネリ-主演のズッコケSF大作《未來惑星ザルドス》がある。愛すべきB級映畵。)
單なる續編でないことを强調したかったのか、變わった切り口で迫った、かなり氣合の入った一本だった。しかし、評價はイマイチ。まぁ、パ-ト2ものの宿命か。見終わった後には、恐怖というより、なんか不思議な感觸の殘る映畵であった。早い話が、あんまり「怖く」ないのだ。ので、イマイチとされたわけ。だけどわしは結構氣に入っているんだけどなぁ…。
さて音樂だが、映畵音樂の巨匠エンニオ·モリコ-ネ(Ennio Morricone)である。擔當した映畵の本數は數百本。マカロニ·ウエスタンの名作《荒野の用心棒》のテ-マ曲〈さすらいの口笛〉の作曲者だ。♪ぴゅる-るる、るるる-。
イタリアの集團卽興グル-プ、國際卽興集團ヌオ-ヴァ·コンソナンツァにも名を連ねるモリコ-ネが、その經驗を活かした一作が、まさにこれ。メランコリックな美しい旋律、飛び跳ねるアフリカン·リズム、前衛的なコ-ラス、呪文のような歌、激しいロック調、混沌としたSM的サウンド·コラ-ジュ、等等、手を變え品を變え雰圍氣を盛り上げる曲の數數。職人氣質あふれるいい仕事してます。本人もこのサントラはお氣に入りだと、當時インタビュ-で答えていたとか。ジャケ違いでCD化濟み(寫眞右)。
《エクソシスト》は、その後1991年に《3》が作られたり、1作目に未公開シ-ンをプラスしたリニュ-アル·ヴァ-ジョンがリバイバル上映されたり、2004年には、1作目より前のスト-リ-ということで新作が作られたり（この新作はイマイチだった…）、結構シリ-ズ化している。
☆ O.S.T.《Rosemary’s Baby》(DOT)(1968)
1968年、モダン·ゴシック·ホラ-の古典《ロ-ズマリ-の赤ちゃん》(著:アイラ·レビン)を、B級ホラ-監督のウイリアム·キャッスルが、ロマン·ポランスキ-を共同監督に起用して映畵化。
俳優ガイとその妻ロ-ズマリ-(ミア·ファ-ロウ)は、ニュ-ヨ-クの古びたアパ-トに引っ越して來た。ところがそのアパ-トの住人はみな狂信的な惡魔崇拜者たちで、彼等の手によってロ-ズマリ-は惡魔の子を身籠る、というお話。目が凹んで瘠せていく妊婦ロ-ズマリ-。醫者も旦那もすべてグルだと分かり逃げ出すが、他人が彼女の話を信じるわけもなく、恐怖と絶望の中で出産。1966年6月のこと。生まれた子は、はたして…。
恐怖映畵の傑作である《ロ-ズマリ-の赤ちゃん》は、現實の慘劇とあいまって、いわくつきの一本となってしまった。ポランスキ-は、コメディ·タッチの前作《吸血鬼》(1967)で主演を演じた女優シャロン·テ-トと戀仲になり、ふたりは結婚。シャロンは妊娠し、ほとんど臨月を迎えた1969年8月8日、事件は起こった。
ハリウッドのシャロン邸には、シャロンと數人の友人達がのんびりとくつろいでいた。ポランスキ-はたまたま、ピ-タ-·セラ-ズとリンゴ·スタ-主演の《マジック·クリスチャン》(主題歌はバッド·フィンガ-)に客演するためロンドンにいて留守であった。そこに現れたのは、殺人カルト敎團、チャ-ルズ·マンソン率いるファミリ-の忠實な下僕たちだ。彼等はマンソンの說く“ヘルタ-·スケルタ-”を信じ、映畵など足元にも及ばない程の殘酷きわまる血の饗宴を繰り廣げたのだった。その戰慄の慘劇直後に公開されたポランスキ-の新作が、よりによってこの映畵だった。
《ロ-ズマリ-の赤ちゃん》のロケに使われた惡魔崇拜者の巢窟アパ-トは、1980年12月8日に、あの悲劇が起こったダコタ·ハウスである。また、シャロンは、ハリウッドに戾る前、ポランスキ-と二人そろってオノ·ヨ-コの個展に顔を出し、ヨ-コの作品の眞っ白いチェスのゲ-ムに挑戰したという。なんとも奇妙ないろいろなシンクロニシティにゾっとするのは、私だけだろうか?
音樂は、ポランスキ-と同鄕のクシシュトフ(クリストファ-)·コメダ。1960年代、ポ-ランド·ジャズの發展にもっとも影響を輿えた先驅的なピアニスト、ポ-ランド·モダン·ジャズ界の傳說のゴッドファ-ザ-である。
ポランスキ-とは《水の中のナイフ》(1962)からのつきあいで、《吸血鬼》(1967)でも音樂を擔當した。コメダ自身は、映畵音樂は映畵音樂と割切って仕事をしていたというが、なんのなんの、どれもこれも作曲家としての才能を遺憾なく發揮していて、映畵音樂家としての評價もすこぶる高い。1968年、ポランスキ-と一緖に、ハリウッドを夢見てアメリカに渡る。が、交通事故に遭い、意識不明の重態に。そのまま故鄕ワルシャワに運ばれるが、翌1969年4月23日、歸らぬ人となった。享年38歲という若さであった。
ミア·ファ-ロウのスキャットによるテ-マ曲(美しく物悲しく恐ろしい旋律、まさに名曲)や、60年代テイスト溢れるスウィンギングかつスリリングな樂曲など、鮮麗なヨ-ロッパ·ラウンジ＋ちょっぴり怖いサウンドで、おしゃれモンドの決定版アルバム。2005年に、リハ-サル·テイクなどのボ-ナス·トラックが收錄されたCDが發賣されている(寫眞右)。
☆ O.S.T.《Omen》(Varese Sarabande)(1976)
恐怖映畵特集はまだまだ續くのだ、お次は《オ-メン》。在英米國新任大使（グレゴリ-·ベック）の可愛い息子（ただし養子）ダミアンは、身體に惡魔のナンバ-「666」のあざを持つサタンの生まれ變わりであった。ダミアンの周りで次次と起こる怪死、怪現象。惡魔の子であると確信した養父は、我が子を手にかけようとするが…。
派手な特殊效果は少ないが（それでもカメラマンの首がもげるあの有名なシ-ンは衝擊的だけど）、サスペンス·タッチでテンポもよく、スト-リ-にぐいぐい引きこまれていく傑作恐怖映畵である。續編なんか作らずにこの一作で終わっていれば、ラストのダミアンの微笑とともに、心底怖いオカルト映畵として語り繼がれたはず…。
《オ-メン2ダミアン》(1978)、《オ-メン最後の鬪爭》(1981)と、2本の續編が作られたが、百步讓って《オ-メン2》は許そう。それなりに怖いから。殘酷描寫もショッキングだし。しかし、3作目はマジでいただけない。見終わった後の時間をムダにしたとしか思えない虛無感と脫力感、あまりのちゃちさとあっけない結末、怒りを通り越してあきれてしまった。1作目の後味の惡―いせっかくのだいご味も、3作目を見たらもう台無し。
さて音樂は、ジェリ-·ゴ-ルドスミス。映畵音樂の大大大巨匠（お亡くなりになりました）。オ-メン三作とも音樂を擔當したが、この1作目で初のオスカ-賞を受賞。巨匠が賞を貰っただけのことはある、白眉の出來。恐ろしい惡魔の交響樂が奏でられる。古めかしいゴシック調のミサ曲のオ-プニングが始まるやいなや、リスニング·ル-ムは一氣に恐怖のどん底へ。
☆ O.S.T.《The Amazing Film Scores of Herschell Gordon Lewis featuring “Blood Feast” and “2000 Maniacs”》(Rhino) (1984)
1980年代、《13日の金曜日》《死靈のはらわた》《エルム街の惡夢》などのヒットのよって、“スプラッタ-·ム-ヴィ-”という言葉がしばし用いられた。もしこの言葉が流行らなかったら、この監督の作品が發掘されることなんてなかったかもしれない。ハ-シェル·ゴ-ドン·ルイス…彼こそスプラッタ-の元祖、血糊のゴッドファ-ザ-なのだ。
ルイスは1960年代に、低予算のB級(いやそれどころかC級以下の)映畵を數多く作った。ハリウッド映畵にはないものということで、はじめはヌ-ディストものを撮っていたが、次第にハリウッドでもそういう映畵が製作されるようになり、エロがダメならグロという單純明快な發想で、映畵史上初のスプラッタ-·ム-ヴィが作られることに。1963年の《血の祝祭日》がそれだ。
アメリカの片田舍の町で、古代エジプトの暗黑宗敎にかぶれた男が、獵奇殺人を繰り返し、古代の女神イシタ-を復活させようと目論む…。
確かに死んでも傷口から血の一滴も流れなかったような映畵が普通だった時代に、おびただしい流血場面がスクリ-ンに次次と映し出されるこの映畵は、非常にショッキングであったろう。しかし、ただ單にそれだけの最低映畵である。にもかかわらず、この映畵は我我を捕らえて離さない。いい加減なカメラワ-ク、いい加減な編集、いい加減な特撮、それにいい加減なBGM!
低予算ゆえに、音樂もルイス本人が作っていたのだから、そりゃあもう…。
《血の祝祭日》は、ドライヴイン·シアタ-で結構な興行成績を上げ、調子にのったルイスはスプラッタ-第2彈《2000人の狂人》を、翌1964年に制作する。
幻の村(實は幽靈の村)に迷いこんだ3組のアベックが、その村の住人たちによってたかって殺されまくるというスト-リ-。能天氣なC&W調のテ-マ·ソングにのって、嬉嬉として集團殺人に興じる村人たちの姿が、恐ろしくも馬鹿馬鹿しい大傑作。ルイス自身も一番のお氣に入りだという。
で、この2本の映畵を1枚にまとめたサントラ盤が、これである。太鼓叩いて、♪ボンボン♪ボンボン…、キャ-ッ! っと悲鳴にビヨヨヨ-ン、エレクト-ンでチョチョイのチョイ、ギタ-をポロロ--ン、ハイ、出來上がり。あまりにいい加減な、ぺったらぺたらこ、はらほれひれはらな、ほにゃらか音樂。ひそかな愛聽盤。これぞモンドの極み。ルイスによる女優の悲鳴指導の樣子が、ちょこっとだけだが、おまけで收錄されているのもたまらない。