☆ La Monte Young《Dream House 78’17”》(Shandar)(1973)
ミニマル·ミュ-ジックの鬼神、ラ·モンテ·ヤング、彼のミニマルは反復ではない。それは無限に續くドロ-ン(持續音)である。
代表作<The Tortoise, his dreams and journeys>は、ヤングが飼っていた龜の水槽モ-タ-の發振音(60Hz)を基音ドロ-ンにして、その上に聲や樂器を卽興的に重ねていくというものだ。
ヤングは、この曲を專門に演奏する樂團“永遠の音樂劇場(The Theatre of Eternal Music)”を結成し(John Cale、Tony
Conrad、Terry Riley、John Gibson、Jon Hassell、David Rosenboomなどが入れ替わり立ち代わり在籍)、その果てには“夢の家(Dream
House)”なるドロ-ンが鳴り續けるスペ-スまで作ってしまった。“夢の家”では、龜の水槽のモ-タ-音が永遠に鳴り響き、夫人のマリアン·ザジラ
Marian Zazeelaによるマジェンダ色のライト·ショ-が、“永遠の音樂劇場”の演奏とともに繰り廣げられるのだ(經濟的な理由で長續きはしなかったが、NYに6階建ての“夢の家”を所持していた)。
このアルバムは、彼の數少ないレコ-ドのうちの１枚で、A面にその<The Tortoise, his dreams and journeys>を收錄。
♪あぁ～あぁ～あぁ---…ヤングは、マリアン、そしてテリ-·ライリ-と一緖に1970年から北インドの歌手パンディット·プラン·ナ-ト Pandit
Pran Nathに弟子入りし、その獨特な唱法、そして多くラ-ガを學ぶ。♪あぁ～あぁ～あぁ---…だがそれによって彼の音樂が變わったとか、インド音樂が取り入れられたとか、そういうことはない…。♪あぁ～あぁ～あぁ---…ヤングいわく、この曲は、人生のすべてを通して演奏されるのが望ましい曲だ。♪あぁ～あぁ～あぁ---……。
B面は<Drift Study>という曲目で、ただの發振音がず-っと刻まれている。ってことは、これであなたの部屋も“夢の家”に早變わりってこと?
アルバム·タイトル通りってことスか、恐れ入りました。もしたった一音だけでできている曲というのがあるとすれば、それはこれ? ♪ぶ----------------------------------------------------------------------------ん。
しかしこのアルバム、アナログLP時代にこんな長時間盤よくプレスできたなぁ、片面37分もある。
なお、Brian Enoとの共作等で著名なアンビエント作曲家のHarold Buddが、A面の演奏に參加している。
☆ La Monte Young《The Well-Tuned Piano》(Gramavision)(1981)
そして、ドロ-ンともうひとつ、ラ·モンテ·ヤングの大きな特徵は、純正率である。純正率をここで詳しく設明するのは長くなるのではしょるが、簡單にいうと、綺麗に美しくハモるもっとも自然な音律(ドレミ)である。
現在西洋音樂一般(クラシックからポピュラ-まで)に使われている音律は平均率といって、ピアノがその代表的な樂器なのだが、微妙に各音程を純正率からずらし、どの音と音の高さの差も同じになるように調節した人工的なもので、嚴密にいえばすべての和音が少しずつ濁っているわけなのである。
ただ、平均率のおかげで、曲中でも自由な移調が簡單にできるようになり、複雜な構成の曲も作られるようになったのだ。
多くの民俗音樂が、基本的にひとつのキ-で演奏されるのは、その多くが純正率に近い音律を使っているからである。
さて、その平均率を代表する樂器のピアノを純正率に調律し直して、自由奔放に彈きまくる作品がこの<The
Well-Tuned Piano>である(もちろん各セクションに分かれていて、それぞれの主題に基づき卽興演奏を行なっているのだが…)。
1964年にヤングが初めてこの曲を考案したときは、45分のテ-プに錄音したそうだ。1974年になってやっとコンサ-トでライヴ演奏できるようになったという。しかしその時にはすでに演奏時間は5時間以上にも及ぶ壯大な作品となっていた。ピアノの前に座って延延と5時間。演る方ももちろん大變だが、聽く方もこりゃ一大事である。演奏中のヤングは、最高の瞑想狀態になるという。1981年に、5枚組みのCDとして發賣された(5枚組みのアナログLPと5本組みカセット·テ-プでも發賣)。
2001年には、ヤング自身のレ-ベルから、1987年演奏の模樣を收錄したDVDも發賣されている。これは、6時間半にも及ぶ最長時間演奏の記錄である。
この曲は、ピアノのチュ-ニングにすべてがかかっていると、ヤングは言う。
2-3日では不可能で、最低でも2-3週間かけてチュ-ニングしなければならない。溫度や濕度を嚴密ににコントロ-ルして、ピアノのための環境を長期間保つことができるようにしなければならない。作品の演奏方法や、いかに上手に演奏するかといったことは、チュ-ニングの出來によって左右される。チュ-ニングが素晴らしくできていれば、演奏も同じく素晴らしいものになるはずである。と、ヤングは述べている。しかも必ずピアノは、ベ-ゼンドルファ-のインペリアルと指定されている。
そんな彼がベストとしたテイクが、この5枚組のCDであり、DVDである。輕やかで、なんとも煌びやかな音の響きに圍まれて、みなさんも、この久遠の流れに身をゆだねてみるのはどうでしょうか?
(最近中古CDは法外な値段がつているからちょっと入手困難か…)
☆ La Monte Young《The Second Dream of the High-Tension Line Stepdown Transformer from the Four Dreams of China》(Gramavision)(1991)
ラ·モンテ·ヤングの<高壓電線遞降變壓器の二番目の夢
The Second Dream of the High-Tension Line Stepdown Transformer>は、1962年に書かれた曲である。ド、ファ、#ファ、ソの４つの音だけでできている。もともとは複數の電子音による持續音作品であった。
このCDは、1984年に、弱音器付きトランペット8本による“Melodic
Version”として編曲されたもの。
ミュ-タント·トランペット奏者のBen
Neillを始めとした8名の吹くトランペット(ひとりひとりの吹くピッチも決まっている)が、ボワ-ンと鳴り響き、そして靜寂…。再びボワ-ンと鳴り響き、また沈默…。ず-っと、この繰り返し。ず---------っと、ボワ---------ン、…………、である。
テリ-·ライリ-は言う、一度彼の曲を演奏したら、その後はもう同じ人間ではない。まるで宇宙船に乘って、どこかに行ってしまうような、時間が止まってしまうような、そんな經驗だと。
僕は、小さな音でかけて、寢るときによく聽いている…むにゃむにゃむにゃ…大變良く眠れる。もともとのトランペットの音も、弱音機をつけての演奏だから、小さいのだけど。
ヤングは、1935年アイダホの丸木小屋で生まれる。子供の頃、風が空を渡る音や發電機のモ-タ-音に、いつまでも耳をそばだてていたという。
この曲の原風景は、タイトルにもあるように、送電線が風に震えて靜かにこだまする樣子なのだ。幼い頃のヤングが聞き惚れた、送電線の子守唄なのかもしれない。
ところで、ラ·モンテ·ヤングのレコ-ドは極端に少なくて、しかもそのほとんどが自主制作盤とかなので、希少價値ゆえ目茶高い。このCDも、一般に流通販賣されていたのだが、入手は難しいかも。ちなみに、最近ではヤング本人が、自分で制作した自主盤(CDおよびDVD)を、ホ-ム·ペ-ジで賣っているので、いざ、ゲット!
アクセスはこちら。 http://melafoundation.org/main.htm